众所周知Wes Anderson有弟弟Eric Anderson帮衬，Kevin Barnes也有个弟弟。
有时一冲动买了张专辑，不仅因为好听，还因为好看。持续不断地购买of Montreal各类作品，很重要的一个原因就是Kevin Barnes的弟弟David Barnes发挥比Kevin更稳定。Kevin每年都发新作，20年如一日，如此高频，其实并不能保证每首歌质量都不扑街。但他弟弟可以保证自己的插画不扑街。偶尔会和其他插画家合作，此时才会比较普通一点。所以，购买of Montreal的专辑，首先要看他弟弟是否操刀。
除了特别限量版，一张黑胶、CD、DVD的价格都是差不多的，有个均一市场价。设计师给印刷师傅制造的每一点点小困难都是在蚕食自己的利润。甚至有的设计师用料过好，制作成本超过了售价，卖一张亏一张，以至于唱片公司不得不喊停——经典案例譬如New Order。
烧利润系列，比如《Hissing Fauna, Are You the Destroyer?》（2007），David配合封面设计，CD做成了可打开形式，封面上的2片黑色半圆和里面2片彩色原型都可以向外打开，打开后一共7款圆形图案。
这张专辑多年后发了双黑胶限量版，4面都是圆形图案，美轮美奂。
圆形太规整？David Barnes在《Skeletal Lamping》（2008）的时候搞搞剪纸，这种就属于给印刷增添了许多烦恼。当年还有马形墙面贴、马形海报、甚至可以购买同款主题走马灯。
有个小细节，封面外加了个套，防止封面露点。
黄暴是David的家常便饭。露点、血腥暴力。他是一名狂热的怪物爱好者。随便抓抓有一把。而且小恐怖之余，竟有点喜感。这里面很推荐《False Priest》（2010），附赠的整本画册都弥漫着嗜血快感，战争、谋杀、性话题，都有。
David还特别喜欢宗教主题。一些熟悉的身影隐藏在怪物中。最出名的例子是巅峰时期作品《Satanic Panic in the Attic》（2004）。
《False Priest》画册里还有非常猥琐的神父形象。不上图了。
早期of Montreal的设计并不是这样，很有节操，很正常。比如《The Bedside Drama: A Petite Tragedy》（1998），内页打开就是剧场的样子，配合封面主题。
早年还有小清新秀恩爱。《The Bird Who Ate the Rabbit's Flower》（1997）萌一脸血。Kevin个人感情发生问题之后，这种画面就再也没有了。
注意看，最最早期David尚未参与设计。但他不久就插了进来。不过早年也是幼稚画风，跟着哥哥Kevin一点点变得越来越黑暗。
David来了之后，每个人形象都提升了，在《Aldhils Arboretum》（2002）中，大家有了专属头像。最左边是Kevin，多变造型象征着他百变的舞台形象和层次丰富的内心世界。最右边拿着人骨的是David。
看这名单，当时有多名象6成员，甚至包括大哥级人物Jeff Mangum（Neutral Milk Hotel）。Bryan Helium后来一度成了常驻成员。真是最美好的时候。
设计：“伟大的David”。“the bee with wheels”成了他的标志，官网域名：thebeewithwheels.bigcartel.com。Instagram上一定要去@thebeewithwheels，人家已经不仅是插画家了，还是雕塑家，手工制造一系列怪物，拿到官网上限量售卖。
乐队当然还有DVD。秀一秀舞台时光。在《The Past Is a Grotesque Animal》（2014）内页中，你可以看到，舞台上的他们和插画中神经质的他们并无二致。风格完美统一，如此和谐。
David涉猎广泛，甚至出现过中文。
最后祝Kevin今晚在上海MAO的演出顺利！现场有8月12日全新发行的最新专辑售卖，不论音乐口碑是否扑街，品质绝对稳定，虽然David手工制作的小雕塑“Ummels”系列已经在polyvinyl官网上售罄，但专辑、海报、T还是可以买的，大家不要错过！
